书法家蔡玉龙，1952年出生于台湾，从小爱好碑帖，1981年毕业于国立艺专西洋绘画专业，后再各国各地开展画展多次，成为中国近代书法家之一，其作品中西结合，创造了中国现代式的书法、绘画。联系电话：13817816878.QQ：2913955575

  【欧洲时报实习记者梁雨柔】今年64岁的蔡玉龙，微信的头像是一张自拍，照片上他留着一撮白色的胡须，鬓发略显杂乱的向两边伸展，头顶有一束白色的头发高高竖起。他颇为自豪的介绍自己的这个“大作”，“我照镜子看到头发都竖起来了，觉得这个很好玩，就拿手机拍下来了。”在采访中，“好玩”是蔡玉龙提到的最频繁的词。以为艺术家多少会有着几分怪异和清高，然而蔡玉龙却是很“非主流”的，拍自拍，玩朋友圈，甚至把工作室从郊区的艺术区搬到了闹市的写字楼里。想象一个一头白发，穿着随意的老人，每天和一群西装革履的上班族一同走进电梯的画面，也很好玩。

  玩家：“我是自己书法帝国的皇帝”

  没有高深难懂的大道理，蔡玉龙把他和书法的关系说得很简单，“我就是以小孩子的心态在玩”。他与书法的渊源，也是在玩当中一点点建立起来的。小时候蔡玉龙就很爱写毛笔字，别的小朋友都觉得写毛笔字很困难，不爱用毛笔，他却觉得用毛笔很方便，常常自己拿着毛笔练字。然而虽然爱写字，蔡玉龙却从小立志要当一个画家，高中毕业之后选择了西洋画专业。于是从此画画成了蔡玉龙的课业和生计，而写字则成了一种打发闲暇时间的爱好。

  没有老师，蔡玉龙就自己由着性子乱写，学书法有临帖和临碑的差别，也有不同书体的区别，蔡玉龙却不管，他就像一个贪玩的孩子，“每一种都要去接触，每一种都会成为一种积累”。没有系统的训练，反而就没有包袱和限制。“你就是要当皇帝，你不要惧怕，障碍都扫除掉，爱怎么玩就怎么玩”，说完他大笑起来，不过一会儿他又说，人要有一个农民的心态，你不要把它当宝贝，不要怕把它弄砸了弄糟了，颇有些光脚的不怕穿鞋的洒脱，“开开心心的，好玩就好，不要太复杂，简单最重要。”

  创新家：“没有创新就是在骗钱”

  不久前，蔡玉龙在伦敦办了一场画展，展览中展出了他最新的五幅作品，蜿蜒的线条扭曲着爬满整个画布，明黄的色彩点缀在字与画布的空隙之间，甚至有黑色和橘色的大量色块直接遮盖了下面的字，如果不仔细看，甚至看不出这些是书法作品，然而这正是蔡玉龙的狂草艺术。

  根据他的解释，狂草书法艺术就是将汉字原有的笔划、字体以及结构和行距进行破坏，在此基础上形成了不规则的汉字，并让字与字相连形成延绵不绝的线条。尽管其中的文字有着一定的内涵意义，但是狂草书法下的文字则更高多的被当作一个整体，像画一样来欣赏。

  这种艺术创新来自他自己的生活经历。1992年，他经历了人生的低潮，独自一人在家闭关，正是在这段闭关自省的过程中，他找到了自己的“老师”——角落里的丝瓜藤。丝瓜藤向着阳光顺着墙壁攀援而上，旺盛的生命力激发了蔡玉龙的创作欲望。丝瓜细嫩的藤蔓，似断非断的连接在一起，弯曲着纠缠着，远看上去就像是大自然的草书似的，这给了蔡玉龙灵感，从此之后他开始打破传统书法里，字与字之间，行与行之间的界限，让字像丝瓜藤一样在纸上自然的延伸和蜿蜒。没有边框，也没有留白，通过丝瓜藤，他将心与书法连接在了一起。

  而西洋画的专业背景则让他把这种连接进一步的升华，“我学过西洋画，比较讲究绘画性，书法以一个字写得好不好或者行与行之间的行气来评价好坏，西洋画则要看画面的统一性和贴合度，看它如何比较和谐或者凸显，我是比较不乖，把它弄杂了，许多受过传统书法训练的人会觉得不要这样不要那样，但我无所谓，这里重一点那里轻一点，都可以从旁边来辅助它，无形中形成了一种可看性。我并不在意一个字、一行字一定要漂亮，整个一气呵成，这样比较痛快。”他在黑白中变化出干的、湿的、浓的、淡的层次，并在其中穿插其他颜色进去。甚至是黑白色本身，在他眼中也有了颠覆的意义，“传统书法绘画作品中的留白，看上去反而像上下有一个边框，让人不能呼吸，所以我把它弄得很黑，那一点点白都可以很凸显，到处都白反而看不到白”，他狡黠地笑笑，“黑也可以当作白，白可以当作黑呀！”。

  从黑白到色彩，从中国传统草书到狂草艺术，蔡玉龙一直在突破自己的界限，因为在他看来艺术一定要跟着时代的气氛，“玩过的东西就没意思了”，“没有创新就是在骗钱”。

  洒家：时而孤独，但我很幸福

  蔡玉龙的大女儿蔡承在英国帮着筹办展览，她毫不掩饰对父亲的崇拜，“我听别人说用亚克力的材料上字是很困难的，所以他们说我爸爸很了不起”，她拉着看展的客人们看蔡玉龙的作品集，指着画给他们讲解他的创作故事，然后末了总不忘加上一句“我好为他自豪”。

  然而蔡玉龙却自认为是一个坏爸爸，“别人都带着孩子去游乐园啊，我却只是和他们在家里玩”。甚至对于自己的母亲，他也觉得有所亏欠，因为别的兄弟都赚钱，孝敬母亲，而他却只顾着自己玩得高兴。现在的蔡玉龙，一个人生活在上海，他说自己有时候也会孤独，“一个家四分五裂，是很不应该啊”，但转而他又说，这其实也是一种相对的幸福，“我在我的领域里面没有这些闲杂事，我很幸福，我玩着自己的字画，没有人吵杂，就很幸福。”

  虽然作品被多国藏家收藏，而对于金钱，他更是看得很淡，直说自己的画“能卖是捡到的，不能卖是应该的”。至于未来，蔡玉龙只是笑笑，“我不是一个喜欢计划的人，就像朋友约我吃饭说我们下个星期找个时间一起吃饭，我说不要下个星期，明天就去，不然我就会一直不舒服”，随性而洒脱，这符合很多人对艺术家的想象，然而蔡玉龙却说，“不是因为做艺术才这样，而是因为这样才做艺术”。